По залам Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина - Олег Дмитриевич Грознов Страница 12

Одним из величайших творцов периода зрелой классики был Поликлет, скульптор из города Аргос. Уже в то время работы Поликлета почитались совершенными. К сожалению, до сегодняшнего дня произведения мастера не сохранились, как и большинство греческих статуй. Представление об утраченных произведениях мы можем получить благодаря римским копиям, не всегда точно повторяющим оригинал. Главное отличие заключается в материале, которым пользовались греческие и римские скульпторы. Первые часто работали в бронзе, вторые предпочитали мрамор.

Поликлету приписывают создание так называемого «Канона», то есть правил изображения человеческого тела. Текст «Канона» (если он действительно существовал) нам неизвестен, однако считается, что мастер воплотил его в одной из своих статуй.

Возможно, этой статуей является знаменитый «Дорифор», или «Копьеносец». В ГМИИ можно увидеть реконструкцию бронзового «Дорифора», выполненную на основании нескольких римских копий, высеченных из мрамора.

«Дорифор» (копьеносец). Скульптор: Поликлет. 450–440 гг. до н. э. Реконструированный слепок с копий римского времени.

Статуя представляет собой прекрасного молодого мужчину с развитой мускулатурой, вероятно, Ахилла, держащего в одной руке копье. В соответствии с правилами, разработанными Поликлетом, голова «Дорифора» составляет одну седьмую часть его тела. Заметное нововведение – постановка фигуры. Впервые Поликлет прибегает к приему, вошедшему в историю и практику ваятельного искусства как контрапост, назначение которого – создать контраст между отдельными частями статуи. Для достижения контрапоста тяжесть тела переносится на одну ногу, что сразу нарушает статичность и застылость композиции, рождая впечатление «движения в состоянии покоя».

Рядом с четко просчитанным «Дорифором» куда более непосредственным смотрится «Диадумен», или «Атлет с победной повязкой». Фигура юноши состоит из плавных линий, самый изгиб ее напоминает латинскую букву «S». Силуэт «Диадумена» не столь замкнут, как очертания «Копьеносца», будто замуровавшего в себе огромную силу. Исследователи предполагают, что, создавая «Диадумена», Поликлет мог вдохновляться произведениями аттических мастеров, самым прославленным из которых был Фидий.

С Фидием связана история еще одной скульптуры Поликлета из Олимпийского зала – «Раненой амазонки». По сообщению античных авторов, Поликлет создал свою «Амазонку» для конкурса, устроенного служителями храма Артемиды в Эфесе. Среди соперников Поликлета были лучшие ваятели своего времени, в том числе Фидий. Победителя должны были определить сами художники. Каждый из них присудил первое место себе. И каждый указал вторым после себя Поликлета, что в итоге и принесло ему победу.

«Амазонка» Поликлета известна по нескольким римским копиям. В ГМИИ представлен слепок одной из них, известной под названием «Амазонка Скьярра». Фигура амазонки достаточно тяжеловесна. Создавая ее, автор будто соотносился с характеристиками мужского тела. При этом образ не лишен некоторой томности. Привлекает внимание воздетая над головой рука. Этот мотив не оправдан сюжетно, однако благодаря ему фигура амазонки приобретает дополнительную пластичность и более изысканный контур.

«Амазонка» Фидия, уступившая шедевру Поликлета, тоже представлена в ГМИИ. Чтобы найти ее, нам предстоит спуститься на первый этаж и посетить Греческий дворик.

Глава третья

Греческий дворик

Слева от Главной (Розовой) лестницы расположено пространство, будто бы целиком вытесанное и изваянное из мрамора, – это Греческий дворик. Здесь представлены скульптурные и архитектурные шедевры классического периода и более позднего времени, по большей части связанные с историей Афин.

Один угол зала занят фрагментом Парфенона – храма богини Афины Девы, что до сих пор возвышается над греческой столицей. Парфенон был построен архитекторами Иктином и Калликратом на Акрополе. С греческого языка слово «акрополь» переводится как «верхний город». Так называлось священное место в стенах древних поселений, где располагались особенно чтимые храмы, алтари и статуи богов.

Под потолком зала размещены рельефы Парфенона, изображающие битву людей с кентаврами. Эта тема, с которой мы уже встречались в Олимпийском зале, была популярна среди греков, а потому повторялась в различных памятниках достаточно часто. В образе кентавров (одновременно и людей, и зверей) греки представляли варваров, в том числе своих главных противников – персов.

Скульптурное украшение Парфенона было доверено Фидию. Гениальный художник приходился близким другом Периклу, в то время возглавлявшему Афины. Работа Фидия и его ассистентов являет собой пример редкого совершенства. Значение ее для мирового искусства можно считать определяющим.

Фронтоны храма Фидий посвятил истории богини Афины – покровительницы города. Восточный фронтон представляет сцену рождения Афины. Как известно, богиня мудрости появилась на свет из головы своего отца, громовержца Зевса. Согласно мифу, как-то Зевс почувствовал сильную головную боль. Он призвал Гефеста, бога-кузнеца, и приказал ему ударить себя молотом по голове. От удара голова Зевса раскололась, и из нее вылетела Афина в полном вооружении, в шлеме и с копьем. Этот торжественный момент Фидий и запечатлел в мраморе.

Центральные фигуры композиции, собственно Зевс и Афина, не уцелели, как и большинство статуй Парфенона. Их не пощадили время и многочисленные войны. В конце XVII столетия храм сильно пострадал от обстрела и взрыва во время осады Акрополя венецианскими войсками. Остатки скульптур Парфенона вот уже два века хранятся в Британском музее.

В ГМИИ представлено несколько слепков изваяний восточного фронтона, в том числе изображения мойр или же трех богинь: Гестии, Дионы и Афродиты. Богини лишены голов и рук, при этом тела их напоминают необъятное море, покрытое волнами. Они одновременно величественны, как морская стихия, и по-женски чувственны. Последнее особенно верно в отношении Афродиты, полулежащей на коленях матери – Дионы. Ее хитон, пенящийся бурунами складок, ниспадает с плеча, готовый и вовсе соскользнуть с тела богини. Ткань его настолько прозрачна, что не скрывает, а скорее подчеркивает соблазнительность женских статей.

Скульптуры западного фронтона повествуют о споре между Палладой и Посейдоном за власть над Афинами. В случае если бы жители города отдали первенство Посейдону, тот стал бы их покровителем на море. Однако горожане предпочли богу морской пучины премудрую Афину, подарившую им оливковое деревце – оливки и изготовленное из них масло стали с тех пор важной частью афинской хозяйственной жизни. Среди фигур западного фронтона мы можем увидеть древнего змееногого царя Кекропса и его дочь Пандросу, а также вестницу богов Ириду, будто летящую по воздуху и обдуваемую ветрами.

Внутри храма, недоступная для глаз простых смертных, была помещена статуя Афины Девы, достигавшая в высоту двенадцати метров. Фидий создал ее в хрисоэлефантинной технике, то есть из слоновой кости и золота (подобно статуе Зевса в Олимпии). Причем