История одежды народов мира. V–XIX вв. - Сергей Ибрагимович Муртузалиев Страница 21

Украшения и отделка костюмов достигли такой роскоши, что издается ряд указов об ограничениях в одежде. С 1633 г., после эдикта о роскоши, изданного кардиналом Ришелье, костюмы уменьшаются в объеме, камзолы делаются уже, штаны больше прилегают к ноге, придворные штаны для ношения их с туфлями принимают форму обтяжных и получают название кюлот. В этот период снимают излишние кружева с воротников, заменяя их чистым полотном, ткани и расцветки становятся скромнее, а костюмы изящнее. Украшениями являлись многочисленные рюши, гофрировки, оборки, пучки лент, буфы, отделка шнуром, галуном, позументом из серебряных, золотых нитей. Под прямым воздействием стиля «барокко» находилась орнаментация наряда: крупные декоративные цветы причудливых сочетаний, плоды винограда и граната; причудливые очертания декоративных цветов, узорчатые вазы, корзины, короны, детали садово-парковой архитектуры.

Размеры узоров были очень велики. Большую роль в отделке тканей играло сочетание золотой и серебряной нитей — эффект шан-жан.

Мужчины надевали перчатки с раструбами, трость, обязательной деталью дворянского костюма стала шпага, которая крепилась на парчовой или ременной перевязи, надевавшейся через правое плечо. Шпагу к перевязи крепили слева, располагая почти вертикально к полу. В честь дамы сердца мужчины крепили на груди или плече куртки декоративные розетки из лент, цвета которых повторяли любимые цвета дамы сердца. Обувь. Мужчины носили туфли и сапоги из тонкой кожи светлых тонов. Голенища сапог выполнялись с раструбами, в виде воронки, с поднятыми вверх или же украшенными кружевами и отогнутыми вниз. Вся обувь имела каблуки, а на подъеме была кожаная пряжка, за которую крепились шпоры. Не зазорным считалось явиться в сапогах даже на бал. Хотя специально для бала использовали цветные башмаки на каблуках.

Народный костюм, естественно, был проще, скромнее. Он состоял из рубашки и шаровар. Рубашка была без кружев. Панталоны были по-прежнему широкими, в сборку. Под коленом шаровары завязывались. Под панталоны на ноги простой народ надевал вязаные полосатые чулки. Например, гугеноты (независимо от положения в обществе) придерживались простых и строгих одежд. Они выделялись из пестрой толпы благодаря темным, а чаще черным одеждам.

Женская одежда. Идеал красоты данного периода можно охарактеризовать терминами «парадность, величественность, жеманство». Нижнее белье состояло из нижней рубашки, светлых шелковых чулок и панталон, богато украшенных рюшем и оборками. Нижняя одежда состояла из двух платьев. Первое — нижнее платье — длинное, легкое, светлое, с декольте круглой или прямоугольной формы, на корсете и каркасе, с мыском вырезанной линией талии, с узкими длинными рукавами. Второе — верхнее платье — тяжелое, более темного цвета, нежели нижнее, от талии до пола было распашным, так что видно было нижнее платье.

Рис. 80. Одежда крестьян (справа) и горожан (слева и по центру) на рубеже XVI–XVII вв.

Рис. 81. Крестьяне и жандарм

Рис 82. Наряды горожан. Мужчина одет по «мушкетерской» моде

В верхнем платье была завышена линия талии, таким образом, что просматривалась линия талии нижнего платья (выдвинутая мыском). Юбка была широкой и длинной. Лиф был узким, с декольте на корсете, и застегивался на пуговицы, а у знатных дам драгоценными подвесками. Вырез декольте — округлой или прямоугольной формы, обязательная часть костюма — большой белый отложной воротник, украшенный кружевами ручной работы. Рукава были немного укороченными, пышными, с высокими отложными манжетами, с кружевами, но форма была различна: в виде одного буфа с продольными разрезами на цветной подкладке; в виде нескольких мелких буфов.

Верхних одежд практически не было, в зимнее время нижнее платье выполнялось на меховой подкладке. Наряду с испанскими, яркими, светлыми, чистыми тонами, в моду входят нежные полутона: серые, белые, черные, подчеркивающиеся цветовым контрастом, например, огненно-красное нижнее платье, серое — верхнее. В связи с повышенной декоративностью костюма в моду входят легкие ткани: атлас, муар, тонкая шерсть, газ, тафта. Примечательно, что в это время почти не было головных уборов.

Существовали следующие основные типы причесок; 1) волосы разделяли прямым пробором, у щек оставленные укороченные пряди завивали, а заплетенная сзади коса укладывалась короной; 2) носили прическу с челкой, оставленные боковые пряди взбивались, а на затылке оставляли косу или прикалывали шиньон. Распространяется косметика. Женщины пользовались белилами, пудрой, тенями, помадой, духами. Что касается украшений, широко использовали в наряде жемчужные ожерелья, браслеты, алмазные подвески, кольца, серьги, диадемы, брошки, жемчужные бусы обвивали руки и шею. Модным камнем считался алмаз, но гранить его ювелиры еще не умели.

Дополнениями к костюму были веер, перчатки, подвешенные к поясу зеркальце и часики. На ноги обували туфли на невысоком каблуке, украшенные розетками и бантами. Анализ источников и литературы позволяет провести «модную градацию» западноевропейской одежды. Мы охарактеризовали особенности одежды первой половины XVII века. А во второй половине века в моде и одежде произошли существенные изменения. Перемены, как обычно, были «продиктованы» конкретно историческими условиями.

Рис. 83. Примеры одежды придворных 1-й пол. XVII в. (Нидерланды)

К этому времени абсолютизм достигает наивысшего расцвета, приобретая деспотичный характер. Неограниченная власть во Франции принадлежит королю. Эпоха короля Людовика XIV — это эпоха сложных церемоний, праздников, роскоши и строгого этикета. Франция приобрела большое политическое влияние на другие страны Европы. Французский язык становится международным. Франция экспортирует не только модные фасоны, но и предметы художественного ремесла, а также шелковые чулки, кружева, перчатки, бижутерию. В искусстве укрепляется стиль «барокко», важные особенности которого были рассмотрены выше.

Костюм эпохи барокко всецело подчинен этикету двора. Костюм пышный, чопорный, с огромным количеством украшений. Согласно новым этическим представлениям, человеческая красота отступает на задний план за пышный, экстравагантный, чопорный, богатый и красочный костюм. Итак, человек в обществе подчиняется этикету, а наряд, в свою очередь, — стилю эпохи.

Рис. 84. Анна Австрийская

Мужская одежда. Этот период отмечен правлением малолетнего Людовика XIV. Регентшей при нем была королева-мать Анна Австрийская (рис. 84) Это способствовало подражанию: в одежде мужчин господствует полудетский облик (длинные волосы, короткие курточки и т. д.). Эстетический идеал мужской красоты — «король-солнце» Людовик XIV. Он искусный танцор, наездник, охотник и стрелок. Его внешность тоже является образцом для подражания — правильные черты лица, пышные и длинные белокурые волосы, высокий рост (хотя это к нему не относится, поэтому он