Продвижение киноактера. Как построить карьеру в кино и не сойти с ума - Олеся Грибок Страница 8

• расширение творческих границ и работа в разных сферах искусства;

• патронаж;

• продюсирование интересных проектов;

• работа с молодыми режиссерами.

Временное распределение этих пяти этапов может выглядеть так: 1 этап – один год в профессии, 2 этап – три года в профессии, 3 этап – пять лет в профессии, 4 этап – семь лет в профессии, 5 этап – десять лет в профессии.

Антикризисная стратегия. Кризис может застать актера на каждом из этапов развития и если актер к нему не готов или у актера недостаточно опыта, то это надолго остановит карьеру в развитии. Но теперь, зная этапы своего развития в профессии, вы можете предугадывать кризис и даже спровоцировать его, чтобы легче и быстрее с ним справиться.

Несколько причин возникновения кризиса:

• несоответствие актера основным требованиям киноиндустрии, характеры популярных героев в кино и на ТВ не подходят актеру;

• несоответствие внешности актера его характеру, что вызывает сильный диссонанс;

• несоответствие игрового и биологического возраста, например, актер как личность взрослый, а выглядит, как подросток;

• застревание в однообразной палитре типажей героев;

• смена игрового возраста от детей к подросткам, от подростка к молодежи;

• перенасыщенность проектов участием одного и того же актера;

• эмоциональное выгорание.

Есть множество антикризисных стратегий, которые могут помочь справиться с трудным периодом роста и у каждой из них есть свои минусы и плюсы. Я хочу познакомить вас с тремя из тех, которые уже помогли множеству актеров в моей практике.

Стратегия фокусировки. Для того, чтобы выйти из застоя в профессии, не нужно стремиться получить внимание всей киноиндустрии и всех ее ниш. Достаточно вызвать доверие хотя бы в одной нише, жанре, формате, на одном телеканале, чтобы на вас стали обращать внимание другие. В случае этой стратегии вы фокусируетесь на узком круге кинематографистов и стараетесь убедить их, что именно вас нужно пригласить на пробы, показать режиссеру, утвердить в проект. Вы можете сконцентрироваться на определенном канале, кинокомпании, группе молодых режиссеров и т. д. При этом вы плотно изучаете именно эти позиции и создаете актерские материалы именно для них. Соответственно круг ваших интересов, культурных событий, полезных связей фокусируется на этом выборе кинематографистов.

Стратегия захвата. На каком бы уровне в профессии вы не находились, в случае кризиса в развитии вы можете выбрать стратегию тотального присутствия на рынке кино и стараться поработать с как можно большим количеством кинематографистов, независимо от величины роли или проекта. Таким образом вы обновляете круг профессиональных знакомств и на съемочной площадке в работе раскрываетесь как талантливый, работоспособный актер. Затем вам следует проделать работу по выборке самых крупных достижений – ярких ролей, рабочих контактов, крупных проектов и постараться закрепиться на этом уровне в профессии, и впоследствии не спускаться на уровень ниже, не соглашаясь на незначительные для вас роли.

Стратегия бунтарства. Если вы хорошо понимаете, что происходит в киноиндустрии, смотрите огромное количество проектов и ориентируетесь в популярной линейке персонажей на ТВ и в кино, то сможете определить, что сможет взорвать старые представления и обратить внимание на вас: что не делает и не снимает никто, что не ассоциируется с вами и вызовет жгучий интерес или даже отторжение. Да, это самая рискованная стратегия. Она для тех, кому нечего терять или не страшно потерять то, что наработано. Если же вы плохо ориентируетесь в киноиндустрии, то я советую для начала провести для себя своеобразную фестивальную неделю-месяц и отсмотреть максимум возможного. Вы сможете увидеть, каких героев и актеров слишком много, а какие запоминаются, потому что они своеобразные и нетипичные. Возможно, вы увидите, что ваш типаж в профессии сейчас очень популярен, а значит, и конкуренция очень высокая. В то же время вы поймете, что двигаться нужно в сторону своей уникальности и бунтарски провозгласить ее главным трендом.

Чтобы пройти через кризис, нужно время. При всем наличии действий – если актер продолжает поддерживать связь с киноиндустрией, обновляет актерский кейс и не теряет связь с агентом – должен пройти как минимум один или даже два сезона. В первую очередь это касается актеров, желающих выйти на новые телеканалы или изменить круг персонажей, которых играют. Мы не можем существовать отдельно от киногода и условий работы индустрии по всему миру, но можем использовать эти условия себе в плюс. Если вы понимаете, что пришло время расти и что-то менять, то заранее начните готовить свое окружение к этому или выходить на контакт с новыми сегментами киноиндустрии. Сделайте это за полгода до сезона проб, чтобы у вас была возможность дать время кастинг-директорам рассмотреть вас, ваши актерские материалы, увидеть ваши предыдущие работы в кино или театре. И, конечно, сделайте так, чтобы они увидели нужную вам информацию и именно ту сторону вашего многоликого актерского таланта, которую вы хотите преподнести.

На всех пяти этапах развития актер может плотно сотрудничать с прессой, поэтому его публичные выступления должны соответственно отражать выбранную стратегию в карьере. Первый интерес к актеру может возникнуть как в начале работы, после первых ролей, так и на следующих этапах. Некоторые актеры задумываются об истории своих публичных выступлений только с приходом медийности. Я же советую учиться общаться с журналистами в начале карьеры, чтобы к моменту возникшего интереса к вашей личности быть готовым отвечать на вопросы. Когда я впервые оказалась под пристальным внимаем прессы в 2011 году после выхода сериала «Выше неба», финансируемого ООН, у меня уже был опыт общения с прессой, так как в 2010 году я организовывала гастроли композитора-тапера, и частью моей работы была организация пресс-конференции. Но именно тогда, после выхода сериала «Выше неба», я получила большой опыт в общении с журналистами в роли актрисы. Регулярно перед публичными мероприятиями нас консультировали кураторы о возможных вопросах и ответах, о неудобных вопросах и возможном некорректном поведении как со стороны журналистов, так и с нашей стороны. Вам же я советую смотреть интервью с любимыми актерами и пытаться ответить на те вопросы, которые журналисты задают им. Особое внимание уделите самым нелюбимым и неудобным вопросам. Следите так же за локальными изданиями и телеканалами, которые находятся в вашем родном городе. Именно с ними вам будет проще связаться в начале, и ваш даже небольшой успех будет интересен именно им.

Для того, чтобы понять, с чего начать работу по продюсированию самого себя, куда двигаться дальше и какова ваша цель, определите на каком из этих пяти этапов развития вы находитесь, какой этап ждет вас впереди и как к нему