Продвижение киноактера. Как построить карьеру в кино и не сойти с ума - Олеся Грибок Страница 9

Максимум три цели. На каком бы этапе вы ни находились, я советую начать максимум с трех целей в виде актерского агента, кинокомпании, продюсера или роли. Ваша задача изучить эти цели максимально детально. Почему три? Потому что четыре или пять – это уже много для того количества информации, которую нам нужно найти и изучить. Выбор должен быть основан не на вашей фантазии в отношении своей актерской карьеры, а на точном анализе рынка кино и того места, которое вы решили занять в киноиндустрии. Если вы приняли решение сниматься в ситкомах, то проанализируйте, в каком амплуа вы можете работать, достаточно ли вы хороши в комедийном жанре, и как много ситкомов снимается в вашем сегменте киноиндустрии. Сфокусируйтесь. Три цели позволят это сделать.

Насколько глубоко нужно изучить ваши цели? Насколько это возможно. Слишком много актеров, которые приходят на пробы в проект, не имея понятия о том, что они представляют собой на фоне общей картины киноиндустрии. Более того они приходят на пробы к кастинг-директору, о котором ничего не знают; в студию, ни одного фильма которой не видели; к режиссеру, с работами которого не знакомы.

Что делать, если ваш рынок кино настолько мал, что на нем всего-то и есть две цели? Прекрасно. Они – ваши. Что делать, если вы не находите цели, которая бы соответствовала вашему типажу? Есть несколько ответов: убедитесь, что вы верно определили свой типаж и профессиональный уровень; ищите другой сегмент; станьте приемлемым. Приемлемым – это не значит, что вы должны адаптироваться и стать проще. Возможно, вы еще не настолько высокопрофессиональны, чтобы конкурировать. Возможно, вам нужно еще немного опыта и времени, чтобы прийти с ним в соответствие.

Если вы чувствуете, что вам не хватает информации о крупнейших актерских агентствах или киностудиях, проведите чуть больше времени, изучая ваши любимые фильмы и их титры. Потратьте чуть больше времени на поиски агентств, с которыми сотрудничают актеры вашего типажа. Наверняка вы встретите много знакомых лиц на экране, проходя этот путь. Ведь всегда найдется тот, кто работает больше, чем вы. Тот, кто внимательнее, ответственнее и энергичнее, несмотря ни на что. Пусть это придаст вам ускорение и вдохновит на работу.

Для каждой из ваших целей необходимо изучить следующий минимум: выпущенные киноработы, актеры, с которыми она (цель) сотрудничает, кастинг-директора, продюсеры, авторы сценариев. Также следует обозначить для себя все общее, что связывает вас со всеми этими позициями. Снимались ли вы с этими актерами, работали ли по сценарию того же сценариста, что общего у вас и продюсера студии или актерского агентства? Никто, кроме вас, не знает вас так же хорошо и не относится к вашей карьере так же серьезно, как вы сами. В свою очередь агентство, увидев с вашей стороны полную уверенность в своих силах и ответственный подход к работе, решит, что вы тот, на кого стоит делать ставку, потому что вы сами уважаете себя и свой выбор.

Итак, все просто:

• Выбираем максимум три цели;

• На знакомство с этими тремя целями даем себе один год;

• Ожидаем результаты через два года активной, планомерной, последовательной работы.

План. Кроме трех крупных целей вам необходимо определиться с тем, чего вы хотите добиться через год, пять и десять лет, – это краткосрочные, среднесрочные и долгосрочные планы.

Расчертите разворот ежедневника на три части и вписывайте свои цели в то временное поле, которое считаете нужным. Первый год активной работы – самый предсказуемый. Скажем, вы можете поставить целью контракт с хорошим актерским агентством и еще запланировать россыпь дополнительных целей. Следующий срок – пять лет. Это срок, на который чаще всего заключаются агентские контракты и предсказать его результаты может только опытный актер, который хорошо разбирается в киноиндустрии и может точно предсказать, как сложится его карьера. Но если вы проделаете описанную в этой книге работу, то у вас непременно появится свое представление о том, чего вы собираетесь достичь за пять лет. Десятилетние планы – мои любимые. В эту часть своего ежедневника можно вписать самые смелые мечты. И даже то, о чем и мечтать не можете. Как я уже не раз писала, путь каждого актера неповторим, и то, что может произойти с вами за десять лет, сегодня, скорее всего, вас шокирует и обескуражит. Если бы кто-то сказал мне, что я съезжу на съемки в Лос-Анджелес, снимусь в чешском фильме, выпущу две книги и сыграю роли, написанные специально для меня – я бы остолбенела.

Кстати, первую книгу, которая вышла в 2015 году, я поначалу записала в годовые планы. Но через пару дней вычеркнула и решила, что напишу ее через месяц! Так может случиться и с вашими планами – вы поймете, что они гораздо реальнее, чем вы себе представляли раньше. Но, скорее всего, первое, что вы почувствуете, сидя перед чистым листом бумаги, – растерянность, нерешительность и пустоту. Смелее! Это ваша жизнь. Напишите ее такой, какой хотите видеть. Необязательно заполнять все позиции сразу. Вы можете делать это постепенно, с течением того, как вы будете изучать кастинг-директоров и актеров, фильмы и студии-производителей кино, а главное – самого себя.

Если взять за точку отсчета то, что вы начинающий актер, то ваши планы будут выглядеть примерно так: через год вы выйдете на первый этап стратегического развития, через пять лет на третий этап развития и через десять лет на пятый (высочайший) этап. Конечно, с учетом идеального хода событий. Соответственно, вы можете предположить, когда вам понадобится актерский агент и через какое время будет необходим полный актерский кейс для комфортной работы вашего агента.

Важно понимать и принимать, что ваш путь может быть дольше или короче. У каждого актера свой уникальный путь к успеху, и он состоит из уникальных обстоятельств. Я даю вам поддержку в виде схемы движения и уверена, что сокращу время достижения роли мечты как минимум вдвое. Когда я начинала консультировать начинающего менеджера актеров, она советовалась со мной по поводу начала работы с молодым актером. На тот момент самой выгодной коммерческой позицией актера было сниматься в мелодрамах, так как полнометражных фильмов производилось крайне мало. Через два года съемок он вырос бы из формата мелодрам и, главное, вырос бы в потенциале, а при этом полнометражных фильмов на рынке по-прежнему не появилось. Значит, нужно было расширяться на европейский или американский рынок и там начинать продвижение с нуля. Почему с нуля? Потому что актера замечают и оценивают как состоявшегося именно в полнометражном кино с прокатом в кинотеатрах и тогда