Все права защищены (кроме твоих). Музыкальный бизнес глазами юриста - Кирилл Олегович Марковский Страница 6

В гражданском праве под прокатом понимается предоставление за плату во временное владение и пользование движимого имущества. В 1990-е годы в России были популярны видеопрокаты, где каждый мог взять на время видеокассету формата VHS за небольшую сумму, обычно 1/10 от стоимости кассеты. Это был демократичный портал в мир большого кино, доступный даже школьнику на карманные расходы. Изначально владельцы прокатов брали в качестве залога паспорт клиента, однако после нескольких связанных с этим скандалов от подобной практики было решено отказаться, заменив ее денежным залогом. Пользователь оставлял сумму, равную цене кассеты, которую ему позже возвращали за вычетом стоимости срока, в течение которого фильм находился на руках. Сейчас этот бизнес, как и сами VHS-плееры, вымер, вытесненный цифровыми стриминг-сервисами и подписками. Лишь в глубинках еще есть подобные салоны[9].

Парадоксальным образом дух проката нашел новое дыхание в мире винила. Прокат музыкальных пластинок или дисков в их массовую эпоху не был столь популярен, как видеопрокат. Однако сегодня, в эпоху ренессанса аналогового звука, в некоторых специализированных магазинах или даже клубах можно встретить услуги по прокату виниловых пластинок. И причина не только в ностальгии. Цена винила в наши дни взлетела до небес – новые релизы или редкие оригинальные прессы могут стоить как недельный, а то и месячный заработок меломана. И вот здесь прокат становится гениальным компромиссом. Заплатив всего 10–15 % от стоимости желанной пластинки, ценитель может забрать ее домой, насладиться теплым, живым звуком на своей аппаратуре, прочувствовать магию большого конверта и тяжести диска на руке, а затем вернуть.

Прокат нот – еще один бизнес, который в России выжил в нишевом формате. В советское время партитуры выдавались оркестрам централизованно через издательство «Музыка» и государственные фонды. Сегодня эта модель существует главным образом в руках нескольких крупных издательств – Издательский дом «Музыка – П. Юргенсон» (Москва), «Композитор» (Санкт-Петербург). Они сдают в аренду партитуры симфонических и хоровых произведений, включая сочинения современных композиторов. Для российских оркестров прокат зачастую оказывается дорогим удовольствием: стоимость аренды одной партитуры для концерта может сопоставляться с бюджетом всего мероприятия. Поэтому на практике многие коллективы прибегают к копированию библиотечных материалов или ищут зарубежные издания. В отличие от Европы, где прокат партитур стал основой бизнеса музыкальных издательств, в России он остаётся вспомогательной услугой для профессиональных организаций. Широкой инфраструктуры не сложилось: рынок невелик, а музыканты часто предпочитают обходные пути. Тем не менее, в академической среде – у крупных филармоний и консерваторий – система аренды продолжает работать, напоминая о нотных традициях, идущих ещё с XX века.

Публичное исполнение произведения («публичка»)

Закон разъясняет нам, что публичное исполнение – это представление произведения в живом исполнении или с помощью технических средств (радио, телевидения и иных технических средств), а также показ аудиовизуального произведения (с сопровождением или без сопровождения звуком) в месте, открытом для свободного посещения, или в месте, где присутствует значительное число лиц, не принадлежащих к обычному кругу семьи, независимо от того, воспринимается произведение в месте его представления или показа либо в другом месте одновременно с представлением или показом произведения.

Вся эта сложная лексическая конструкция требует пояснений. «Публичка» является, пожалуй, самым распространенным способом использования произведения. Музыка – частый спутник различных мероприятий, встреч, спортивных соревнований, не говоря о массовых концертах и различных тематических музыкальных фестивалях. При первом прочтении вам может показаться, что публичное исполнение осуществляется артистом, ведь очевидно, что это он «представляет произведение в живом исполнении». Однако судебная практика предпочла иную трактовку:

«Лицом, осуществляющим публичное исполнение произведения, является юридическое или физическое лицо, организующее публичное исполнение в месте, открытом для свободного посещения, или в месте, где присутствует значительное число лиц, не принадлежащих к обычному кругу семьи, то есть лицо, которое берет на себя инициативу и ответственность за проведение соответствующего мероприятия»

Постановление Пленума Верховного Суда РФ от 23.04.2019 № 10 «О применении части четвертой Гражданского кодекса Российской Федерации»

Переводя с «русского юридического» на «русский человеческий» – лицом, обязанным получить разрешение на публичное исполнение, является организатор мероприятия, а не артист, исполняющий произведение на сцене. Артисты, можно выдыхать!

К слову, это общемировая практика. Легче найти и привлечь к ответственности компанию-организатора, чем бегать-искать артистов. При этом ВС РФ также уточнил, что при представлении произведения в живом исполнении лицом, организующим публичное исполнение, является лицо, обеспечивающее участие исполнителя (исполнителей). При отсутствии доказательств иного предполагается, что таким лицом является владелец места, где такое исполнение осуществляется. Иными словами, если вы организатор «живого» концерта, то на ваши плечи ложится обязанность заключить с правообладателем исполняемого музыкального материала договор. Делается это путем заключения договора с РАО, либо напрямую с автором или правообладателем. Однако, если у вас нет письменных договоренностей с владельцем площадки, все вопросы будут к владельцу этой площадки. Как понять, кто организатор концерта? Легко: взгляните на купленный билет (неважно электронный он, или бумажный) – на нем непременно будут указаны все реквизиты организатора. Это требование закона. Понять, кто владелец площадки, еще легче – это лицо, которое управляет местом, где проходит концерт (клуб, концертный зал, бар, парк и т. д.). Обычно все данные размещают где-то при входе в помещение, чтобы любое заинтересованное лицо могло с ними ознакомиться. Это тоже требование закона.

Едем дальше. Чтобы определить, публичное исполнение или «непубличное», требуется проверить два факта.

Во-первых, чтобы быть публичным, исполнение должно осуществляться «в месте, открытом для свободного посещения, или в месте, где присутствует значительное число лиц, не принадлежащих к обычному кругу семьи». Это могут быть парки, скверы, бары, кафе, рестораны, торговые центры или иные места. Также это может быть и закрытое мероприятие в клубе или в концертном зале, куда может попасть не каждый желающий.

Как быть с «обычным кругом семьи»? Универсального ответа, увы, нет. Верховный суд РФ предлагает решать этот вопрос, учитывая «родственные отношения и личные связи, периоды общения, характер взаимоотношений и другие значимые обстоятельства».

Во-вторых, не имеет значения – присутствуют ли при этом фактически слушатели или нет. Если вы решили сыграть концерт в парке утром в 6 утра, когда никого еще там нет – это все равно будет публичное исполнение.

Закон не содержит прямого ответа на вопрос – а что тогда считать «непубличным исполнением»? Домашняя вечеринка, на которой вы включили условный плейлист Friday Party из Spotify? А если музыка настолько громкая, что ее могут слышать соседи и люди, проходящие на улице? Конечно, сложно предположить, что представители РАО и ВОИС будут стучаться к вам в квартиру и просить заплатить правообладателям.