Продвижение киноактера. Как построить карьеру в кино и не сойти с ума - Олеся Грибок Страница 24

то стоит обратить внимание на то, что на разных рынках киноиндустрии стандарты по созданию шоурила разные. Например, европейский шоурил – стильный и даже слегка романтизированный. Он представляет собой смонтированные отрывки из киноработ с музыкальной подложкой. То есть актеру позволено слегка задать тон шоурилу. В отличие от европейского, в американском шоуриле нельзя использовать музыку, кроме той, что звучала в оригинале фильма. Также нежелателен монтаж из крупных планов актера. В начале шоурила должны быть цельные сцены, а в финале можно вставить нарезку из крупных планов, но не наоборот, чтобы кастинг-директор не был вынужден просматривать их все, и только после этого сами работы. Помните о времени, его всегда не хватает.

Кроме этого, на американском рынке есть свои секретные ключи, которые со временем занимают свое место и в отечественном кино. Например, американские актеры могут сделать несколько шоурилов. Один из них – большой, около четырех минут, который включает в себя многообразие сыгранных ролей. Но, кроме такого шоурила, есть еще и короткие – максимум на две минуты, которые показывают только один характер или монтируются по одной киноработе. Преимущество такого шоурила в том, что кастинг-директору и режиссеру не нужно просматривать весь материал в поиске нужного характера. Тем более если он вас не знает, то может просто не дождаться того, что ищет, и свернуть видео. Короткие шоурилы содержат исключительно то, что ищут кастинг-директора. Такие видео имеют соответствующие названия – не просто «Шоурил Актера», а «Актер. Название картины. Роль/Амплуа». Таким образом мы облегчаем работу кастинг-директорам и экономим их время, и им это очень нравится. Кроме этого есть некоторые правила хорошего шоурила, на которые стоит обратить внимание.

Ваше лицо. Первое, что хочет видеть кастинг-директор, – это ваше лицо. Шоурил не может начинаться с монолога главного героя фильма, а затем переходить на вас, даже если главный герой известный актер, даже если вам очень хочется заявить, что вы работали с известным актером.

Массовые сцены. Избегайте массовых сцен и сцен с более чем двумя участниками. Если кастинг-директор вас не знает, то он может просто запутаться в лицах и не оценить ваш талант. Особенно если в таких сценах вы скорее молчаливый свидетель, чем активный участник событий. Ведь это ваш шоурил, а не ваших коллег, с которыми вы работали последние годы.

Прямые конкуренты. Когда вы отбираете материал для шоурила, обратите внимание на сцены с партнерами вашего же типажа. Включать ли такие кадры в шоурил? Во-первых, остается тот же риск быть неузнанным кастинг-директором. Ведь если он вас не знает лично, то вполне может ошибиться. Во-вторых, если это не самая сильная ваша актерская работа, то смотрящий может просто обратить свое внимание на более яркого персонажа – вашего коллегу того же типажа. Но если эта сцена действительно стоит того, чтобы получить свое место в шоуриле, и ваша «экранная дуэль» с партнером достойна внимания, – добавьте ее в финальный ролик.

Титры. Всегда ставьте в известность кастинг-директора, что именно он смотрит. И будьте в этом последовательны. Если вы указали в начале видео титр в определенном углу экрана, то продолжайте делать это в том же стиле на протяжении всего шоурила. Это позволит кастинг-директору не отвлекаться на титры, а сосредоточиться на материале.

Контакты. Ваш шоурил должен содержать актуальную информацию о том, как с вами связаться. Если вы публикуете шоурил в свободном доступе, то в титрах можно указать адрес официального сайта или e-mail. Если же вы используете шоурил только для демонстрации кастинг-директору, то можете указать номер телефона. Информация о контактах должна быть актуальной. Эти простые условия необходимо помнить.

Кроме стандартных шоурилов по киноработам можно также создать шоурилы по спецнавыкам. Если вы хорошо танцуете, то сделайте именно такое видео. Необязательно продумывать сюжет или рассказывать целую историю. Это может быть просто видео хорошего качества с репетиции. Если у вас есть время, то можно подготовить танец из известного или вашего любимого фильма и смонтировать вместе кадры из фильма и ваше исполнение. То же самое можно сделать с любыми другими навыками. Не факт, что когда-нибудь вы сыграете танцовщика, но само наличие такого видео – это отличный повод напомнить кастинг-директору о себе.

Если у вас еще нет какого-то особого умения, то ничего не мешает вам начать заниматься танцами, вокалом, спортом или чем угодно, что вам интересно. И, достигнув определенного уровня мастерства, показать это в шоуриле кастинг-директору.

Что делать, если опыта съемок нет? Если у вас еще нет опыта съемок и монтировать материал не из чего, то ничто вам не мешает записать шоурил самому. Для этого не нужно ничего, кроме вас и приличной камеры. Первым шоурилом может стать небольшой отрывок прозы, монолог или сцена. Если у вас есть хотя бы небольшое участие в студенческой работе, то вы можете рассказать о ней на камеру и вставить небольшой отрывок из спектакля. Это будет говорить о том, что вы уже находитесь на пути к работе в большом кино и даже начали двигаться в этом направлении. Во всяком случае у вас есть первый опыт, что уже прекрасно.

Но как только у вас появится материал хотя бы на одну ступень выше этого, вы обязаны сделать новый шоурил. Ведь кастинг-директор не должен видеть ту работу, на которую вы больше не рассчитываете. Если вы уже снялись в небольшом сериале, значит, вы больше не стоите на уровне студенческих курсовых работ. Я не умаляю их достоинств, ведь иногда именно курсовая работа начинающего режиссера может стать для вас стартом в кино. Но мы говорим о профессии и о том, как выйти на уровень проектов, в которых вы хотите работать и зарабатывать этой профессией. Для этого не нужно казаться лучше, чем вы есть. Нужно просто быть профессионалом на своем уровне.

Вы должны быть уверены в каждом эпизоде вашего шоурила. Даже если это оставит вас один на один с единственной киноработой. Ну и что, если именно эта работа приведет вас к успеху?

Конечно, это очень тяжело – вырезать из шоурила самого себя. Особенно если этот проект много для вас значил или эта сцена вызывает у вас наилучшие воспоминания. Мне очень дорог сериал Дмитрия Астрахана «Иго любви», в котором у меня было сорок прекрасных съемочных дней в групповых сценах. Замечательное время, огромный опыт для студентки творческого вуза. Но прошло почти пятнадцать лет, и я давно перешагнула эту ступень своей карьеры. Точно так же и ваш шоурил должны покинуть наименее удачные сцены или проекты, которые не